Por Ilca Maria Estevão, Rebeca Ligabue, Sabrina Pessoa, Marcella Freitas, Carina Benedetti y Luiz MazaEl surrealismo de Elsa Schiaparelli (1890-1973) puede considerarse una herencia de la moda.El estilista tenía una fuerte conexión con el arte, y lo concretó a través de alianzas con personalidades del ramo.Se inspiró constantemente en las obras y los vínculos que creó con la vanguardia parisina de los años veinte y treinta.Para resumir la icónica trayectoria de la italiana, el Museo de Artes Decorativas, en París, Francia, inauguró la inédita exposición Impactante: Los Mundos Surrealistas de Elsa Schiaparelli.En exhibición hasta enero de 2023, la muestra reúne vestuario y accesorios creados por el diseñador, así como pinturas, esculturas, joyas, frascos de perfume, carteles y fotografías.¡Ven y descubre el legado!Elsa Schiaparelli nació el 10 de septiembre de 1890 en la capital de Italia, Roma.Creció en una familia de intelectuales y aristócratas que vivían en el Palacio Corsini.Llegó a vivir a Estados Unidos, pero fundó su propia marca en París, Francia, en 1927. La primera colección estuvo marcada por suéteres adornados con trampantojos —un estampado que provoca una ilusión óptica— con lazos y lazos.Desde un principio, el italiano apostó por el arte y estuvo fuertemente influido por el surrealismo.Elsa Schiaparelli invirtió en nuevos materiales y modelos atrevidos.Entre las creaciones se encontraban formas abstractas, esqueletos y el icónico estampado de periódico.Ella también creó el color rosa intenso, que sigue en el ADN de la marca.En julio de 1940, Elsa Schiaparelli abandonó Francia en plena Segunda Guerra Mundial.Se trasladó a Estados Unidos, donde ya había vivido en la década de 1910. Con su ausencia, dejó la dirección de su propio estudio, en la plaza Vendôme, a cargo de Irène Dana.Regresó a París después de cinco años y presentó una nueva colección.En 1947, la italiana invitó a Hubert de Givenchy, de 19 años, a ser su primer asistente.El prodigio fue nombrado director artístico de Schiaparelli.En 1954, el diseñador escribió una autobiografía, titulada Shocking Life.Elsa Schiaparelli tuvo una intensa relación con el arte y los artistas.Una de las colaboraciones y amistades duraderas más notables fue con el pintor español Salvador Dalí.En 1936 trabajaron juntos por primera vez en el diseño de piezas de moda.Entre las piezas más famosas desarrolladas está el Chapeau Chaussure, un sombrero en forma de zapato.Otra creación memorable es el Vestido Lobsta, con un estampado del crustáceo que era común en las obras de Dalí.“Poder trabajar con artistas como Bébé Bérard, Jean Cocteau, Salvador Dalí, Vertès y Van Dongen, con fotógrafos como Honingen-Huene, Horst, Cecil Beaton y Man Ray fue emocionante.Nos sentimos ayudados, animados, mucho más allá de la realidad material y monótona de hacer un vestido para vender”Una de las apuestas de Elsa Schiaparelli fue por la delicadeza del bordado.Para hacer el hecho a mano, desde 1936, trabajó en sociedad con Albert Lesage, jefe del famoso estudio de bordado francés.Estructurada en dos plantas, la exposición Impactante: Los mundos surrealistas de Elsa Schiaparelli está organizada temática y cronológicamente, a partir de momentos clave en la carrera de la estilista.La escenografía, descrita como poética e inmersiva, está firmada por Nathalie Crinière.“En tan solo veinticinco años, Elsa Schiaparelli ha transformado la moda en un elemento natural de la vanguardia;un patio de recreo en el que recreó la interacción entre la mujer y la feminidad, el encanto y el espíritu, sin dejar de ser notablemente relevante en la actualidad.Encarnó una visión de un París brillante y vibrante, curiosa por todo, apreciando cada cosa nueva que se le presentaba.Las piezas expuestas incluyen colecciones presentadas año tras año, vinculadas a las obras de amigos y contemporáneos que inspiraron sus diseños de moda.“La sala introductoria, un espacio grande e inmersivo, está dedicada a los dibujos de la modista que llegan a cientos, transmitiendo la extensión de su trabajo.El despertar del artista en la moda y la modernidad se explora junto con el papel definitorio que desempeñó el diseñador Paul Poiret como mentor en la vida de Schiaparelli a partir de 1922", explicó el Museo de Artes Decorativas.La exposición reúne 577 obras, de las cuales 212 son maquetas y accesorios de la propia Schiaparelli, junto a pinturas, esculturas, joyas, perfumes, cerámicas, carteles y fotografías icónicas de otros artistas.La lista incluye a Man Ray, Salvador Dalí, Jean Cocteau, Meret Oppenheim y Elsa Triolet.La iniciativa también destaca a los diseñadores que han rendido homenaje al italiano a través de sus propias creaciones, como Yves Saint Laurent, Azzedine Alaïa, John Galliano y Christian Lacroix.Por supuesto, el actual director artístico de la marca, el norteamericano Daniel Roseberry, no se quedó fuera.La parte final del espectáculo está dedicada a la “evolución del patrimonio de la maison” bajo la dirección de Roseberry.“Interpretaciones de códigos emblemáticos -el candado, la cinta métrica, el rosa impactante, las joyas surrealistas- se proponen como diseños contemporáneos audaces y deseables que invitan a las mujeres a revelar su personalidad o a convertirse en la persona que desean ser”, señaló. Schiaparelli en una nota.En el cargo desde 2019, Daniel Roseberry “interpreta con audacia la herencia de Elsa Schiaparelli a través de su propio diseño”, como señala la marca.Conserva las características originales, sin perder su autenticidad y su toque moderno.“Habiendo vestido a Lady Gaga con Schiaparelli personalizado para la toma de posesión del presidente Joe Biden;Beyoncé para la 63ª entrega de los premios Grammy;y Bella Hadid para el Festival de Cine de Cannes, Roseberry ha establecido una nueva generación de musas que no solo dan forma a la cultura, sino también a la conversación en torno a ella”.En la pasada Semana de la Alta Costura, en plena temporada otoño/invierno 2022/23, como es habitual, abrió Schiaparelli.Con un toque más comercial, el diseñador no dejó de lado los clásicos del ADN de la firma: volumen, dorados, drapeados y, por supuesto, el surrealismo.La exposición en honor a Elsa Schiaparelli se inauguró el 6 de julio de 2022 y permanecerá abierta hasta el 22 de enero de 2023 en las galerías de moda Christine & Stephen A. Schwarzman del Museo de Artes Decorativas, uno de los más prestigiosos de París.La organización sin fines de lucro está ubicada en 107 Rue de Rivoli.¿Has leído todas las notas y artículos de la columna de hoy?Haga clic aquí.Sigue la columna en Twitter e Instagram para no perderte nada.El accidente ocurrió alrededor de las 11:30 horas, rumbo a Curitiba;una de las personas murio ya en el hospitalEn diciembre del año pasado, el mismo sospechoso había sido detenido con más de 1.000 pastillas de éxtasis, MDMA y dos armas de fuego.La medida es habitual, sin embargo, este año, se da en medio de un contexto de desconfianza del propio presidente en relación a las urnas.Los detalles de la ley llegaron con un decreto publicado este viernes (8/12).Ministerio de Ciudadanía aún brindará más informaciónEl jugador quiere volver a jugar en Brasil, pero el problema es que los árabes solo aceptan liberarlo por US$ 6 millones