"¡Impactante!", o "¡Impactante!", es la exposición que se exhibe en el Museo de Artes Decorativas de París sobre la obra de la diseñadora de moda italiana Elsa Schiaparelli (1890-1973), casi 20 años después de la última gran retrospectiva ( 2004) sobre el diseñador de moda."¡Impactante!", o "¡Impactante!", es la exposición que se exhibe en el Museo de Artes Decorativas de París sobre la obra de la diseñadora de moda italiana Elsa Schiaparelli (1890-1973), casi 20 años después de la última gran retrospectiva ( 2004) sobre el diseñador de moda.Elsa Schiaparelli fue uno de los grandes nombres de la vanguardia parisina de los años 20 y 30. Exuberante e innovadora, creó piezas icónicas como un sombrero con forma de zapato, guantes con aplicaciones que imitaban las uñas de colores, además de nombrar y popularizar un color - rosa.-shock.Schiaparelli nació en 1890, en Roma, en una familia de académicos y aristócratas: el tío astrónomo Giovanni Schiaparelli fue honrado en 2016, nombrando una sonda europea lanzada hacia Marte.Viajando por Europa, Elsa conoce a su futuro marido, el conde William de Wendt de Kerlor, con quien se casa en 1914. La pareja se instala en Nueva York y más tarde en Boston.En los Estados Unidos conoce a los artistas Marcel Duchamp y Man Ray.Schiaparelli deja a su esposo mujeriego y regresa a Europa con la hija de la pareja, Gogo, a principios de la década de 1920. En París, se hace amiga de los dadaístas y es apadrinada por el estilista francés Paul Poiret.En 1927 presenta su primera colección, destacando piezas de punto tejidas con ilustraciones de ilusión óptica, como corbatas y lazos, un diseño tan común hoy en día.Tiene colaboraciones con artistas como Jean Cocteau y Salvador Dalí, pero fue rival histórica de Coco Chanel, con quien intercambiaba agujas."Extranjera e italiana, se proyectó en la primera mitad del siglo XX, en una cultura de la moda necesariamente francesa", destaca Suzana Avelar, profesora y doctora en Textil y Moda de la USP."Es un momento en que París da la bienvenida a tanta gente de todo el mundo, principalmente de Europa, así como a artistas modernos de vanguardia, y Elsa Schiaparelli es parte de este extenso grupo de personas que provienen de las artes, el diseño y la moda. con estas notorias vanguardias", añade.Además de subvertir la función de la ropa, Schiaparelli trabajará con otras fibras, no solo naturales, explorando materiales sintéticos y químicos.“Tanto ella como Chanel aportan eso a la alta costura”, dice el historiador, quien también menciona una colección de estampados circenses, donde Schiaparelli vuelve a contemplar situaciones cotidianas.“Vemos la moda como un reflejo de la cultura, pero en realidad es necesario entender la moda como un elemento de composición en nuestra cultura”, observa el historiador.“La moda es lo que hace culturalmente visible nuestro cuerpo, como citan varias teóricas como Kaja Silverman y Elizabeth Wilson. Mujeres como Elsa Schiaparelli, Coco Chanel o Madame Grès hacen visible el cuerpo de una mujer, pero desde el punto de vista de las propias mujeres”. explica Suzana Avelar.Después del apogeo entre las dos guerras mundiales, la marca Schiaparelli pasó por un período de declive.La maison presentó su última colección en 1954 y cerró sus puertas poco después.Elsa Schiaparelli murió en 1973 en París a la edad de 83 años.La marca Schiaparelli cayó en desuso durante algunas décadas, hasta que fue comprada por el italiano Diego Della Valle en 2007 y relanzada a bombo y platillo en 2012. En 2019, el diseñador tejano Daniel Roseberry, de 33 años, fue elegido nuevo director artístico de la casa. .Desde entonces, la marca ha estado en el centro de atención con frecuencia.Lady Gaga lució una creación cuando cantó el himno nacional en Washington para la toma de posesión de Joe Biden en enero de 2021. Al igual que la cantante Beyoncé, cuando recibió su 28º Premio Grammy el pasado mes de marzo, o la modelo Bella Hadid, en la alfombra roja de Cannes, también en 2021.El Museo de Artes Decorativas de París, referente en diseño, reunió 520 piezas para la exposición, entre vestidos, complementos, objetos de decoración, cuadros y fotografías firmadas por grandes nombres de la época.Hay piezas prestadas, como el vestido con estampado de langosta, una colaboración con Salvador Dalí, del Museo de Arte de Filadelfia (EE. UU.).Junto a piezas originales, la retrospectiva muestra la influencia de Schiaparelli en diseñadores posteriores como Yves Saint Laurent, Azzedine Alaïa, John Galliano, Jean-Paul Gaultier y Christian Lacroix.Saint-Laurent ya ha vuelto al rosa intenso, por ejemplo, mientras que Galliano se inspiró en las corbatas con estampado de periódicos para crear trajes.Y es imposible no recordar el packaging de los perfumes de Gaultier frente a los frascos de Schiaparelli, en especial el mítico Shocking, de 1937.La hija del diseñador se casó con un estadounidense y tuvo dos hijas, la modelo y actriz Marisa Berenson ("Cabaret", "Barry Lindon", entre otras) y la modelo y fotógrafa Berry Berenson, quien murió a los 53 años en uno de los aviones secuestrados por terroristas el 11 de septiembre de 2001 en Nueva York."¡Impactante! - Los mundos surrealistas de Elsa Schiaparelli" estará abierta hasta el 22 de enero de 2023 en el Museo de Artes Decorativas de París.ID: {{comentarios.info.id}} URL: {{comentarios.info.url}}Por favor, inténtelo de nuevo más tarde.No es posible publicar nuevos comentarios.Solo los suscriptores pueden leer y comentar.¿Aún no eres suscriptor?Suscríbase ahora.Si ya es suscriptor de UOL, inicie sesión.El autor del mensaje, no UOL, es responsable del comentario.Lea los términos de uso